所謂技法，就是雕刻創(chuàng)作中作者對于形象和空間的處理手法。這種手法主要體現(xiàn)在削減意義上的雕與刻。確切地說，就是由外向內(nèi)，一步步通過減去廢料，循序漸進的將形體挖掘顯現(xiàn)出來。在一次次的減法造型中，我們不僅體會到作品在"脫殼而出"的快慰，而且還能感受到各種刀法產(chǎn)生的特殊韻昧，有些偶然的效果，能使作品產(chǎn)生新的意韻。因此，在木雕藝術創(chuàng)作中，最有意義的探索是運用各種刀法，恰到好處的體現(xiàn)我們的創(chuàng)作意圖。

    雕刻的手法雖然很多，但概括起來可分為兩大類，即留底雕刻和無底雕刻。

    留底雕刻，即被所雕刻的材料不去底鏤空，這個工藝也被稱為"著地雕"，它包括線刻、陰雕、浮雕，是古代家具主要裝飾的工藝之一。

線雕

    線刻，亦稱"線雕"，是用刻刀直接在材料上刻畫出紋飾圖案。它是以線條為主要造型手段，具有流暢自如，清晰明快的特點，猶如中國畫中的"白描"，在古典家具中并不常用，只是偶一為之，主要是用來裝點某一局部，大面積使用者更是十分罕見。

浮雕

    浮雕。即在石料表面雕刻有立體感的圖像，是半立體型的雕刻品。因圖像浮凸于石面而稱浮雕。根據(jù)石面脫石深淺程度的不同分,又分為淺浮雕及高浮雕。淺浮雕是單層次雕像，內(nèi)容比較單一，沒有鏤空透該。高浮雕是多層次造像，內(nèi)容都較繁復，多采取透雕手法鏤空，更能引人入勝。浮雕多用于建筑物的墻壁裝飾，還有寺廟的龍柱、抱鼓等。北京故宮的御道就是浮雕。

    無論是淺浮雕還是深浮雕，對材料的客觀條件要求很嚴，尤其是深浮雕的要求則更嚴些。首先是韌性，材料必須具有一定的強度，在高起浮雕時能耐住使用時的善意沖擊，所以深浮雕的家具大都是硬木家具。其次是適應性，這個概念較為寬泛，比如材質(zhì)的橫向定刀有無可能，雕刻著的打磨是否容易，材質(zhì)的紋理與雕刻是否沖突等等。

沉雕

    陰雕，又稱"沉雕"。系指凹下去雕刻的一種手法，正好與浮雕相反。這種雕刻技法常常要在經(jīng)過上色髹漆后的器物上施工，這樣所刻出來的器物能產(chǎn)生一種漆色與木色反差較大近似中國畫的藝術效果，富有意味。其雕刻內(nèi)容大多為梅、蘭、竹、菊之類的花卉，也有詩詞、吉祥語之類的文字。這種技法主要雕于髹漆家具，同時又是漆器家具常用手法。它與線刻同屬于"陰紋"裝飾，但也有區(qū)別。如果說前者是"白描"，陰刻即是"寫意"。

    無底雕刻又分為透雕、鏤雕、圓雕和透空雙面雕。

透雕

    透雕，即將花板底子鏤空的一種工藝手法，它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影響，因為這種雕刻將底子鏤空了，能產(chǎn)生一種穿越木質(zhì)感覺的視覺，具有浮雕的靈秀之氣。與其它雕刻手法相比，透雕大都紋飾簡單，所設計的通透效果，完全是為了克服滯悶。明式椅具中，靠背椅獨板上常鎪出各類形狀的透光，在光束之中展現(xiàn)變化，又不失簡潔的主觀迫求。從這一點上講，透雕可謂一石二鳥。

圓雕

    圓雕，是一種完全立體的雕刻，前、后、左、右四面都要雕刻出具體的形象來。它實際上是一種具有三維空間藝術感的雕塑藝術，作品內(nèi)容多取材于人物、動物、植物，題材以吉祥為主，供人們欣賞為目的，是清代家具的主要特征之一。

鏤空雙面雕

    透空雙面雕，即兩面都雕刻的透空雕。可供人們兩面獨自觀賞，類似蘇州的"雙面繡"。這種工藝需要藝匠們具有高超的智慧與巧妙的構(gòu)思。透空雙面雕大多施工于條案檔板、門窗板、隔扇、衣架等兩面都可以看的家具。一般有兩類：一類是正反圖案相同，只不過一正一反而已；另一類是正反圖案相異，這種透空雙面雕具有很高的藝術欣賞價值，即便整件家具散架了，其雕刻版也可作為單獨藝術品珍藏、陳列。